Abbiamo progettato uno stand imponente e distintivo, basato su una struttura a parallelepipedo.
La combinazione cromatica delle superfici, che alterna il bianco e il marrone, genera un forte impatto visivo e valorizza strategicamente il logo aziendale.
Per massimizzare la presenza e l’altezza, la struttura si sviluppa fino al soffitto del padiglione, assumendo un carattere monumentale.
L’accesso allo stand è garantito da due varchi alti e stretti: uno tramite una scala e l’altro attraverso una rampa.
Una grande libreria passante è stata concepita come elemento vetrina, offrendo una visione parziale dell’interno e stimolando i visitatori ad esplorare i prodotti esposti.
L’illuminazione rappresenta un elemento cruciale del progetto: un soffitto teso retroilluminato, realizzato con un telo in PVC traslucido, garantisce una diffusione luminosa morbida e uniforme in tutto l’ambiente, occultando al contempo le sorgenti luminose.
All’interno, lo spazio è stato ottimizzato per includere un’area riservata completa di una piccola sala riunioni e un deposito, assicurando così funzionalità e la necessaria privacy.

Nella Sala Piana della Biblioteca Malatestiana di Cesena è stato allestito un percorso espositivo che narra la nascita del sistema di scrittura cinese a partire dal 3.300 a.C. La mostra esponeva venti pezzi con iscrizioni provenienti dal National Museum of Chinese Writing di Anyang.
La scrittura, fondamento della cultura e dell’evoluzione storica di una civiltà, ha guidato i visitatori in un viaggio unico per comprendere la storia cinese. L’allestimento comprendeva reperti archeologici, laboratori di calligrafia, contenuti multimediali e attività didattiche.
Le iscrizioni in mostra, riproduzioni fedeli di reperti archeologici del Museo di Anyang, erano stampate digitalmente su “garza”. Queste riproduzioni evidenziavano la maturità della scrittura cinese sin dalle origini, la sua influenza sull’Asia Orientale e la sua evoluzione coerente fino alla Cina contemporanea.
Accessibile a tutti — da esperti a bambini — l’esposizione offriva documenti, visite guidate e video di approfondimento. Il programma includeva anche laboratori di calligrafia con la dimostrazione del Maestro Hu Haifeng e una performance sulla Cerimonia del Tè.
Il progetto espositivo ha coinvolto la Sala Piana e la Sala Lignea della Biblioteca Malatestiana (Patrimonio UNESCO), unendo Oriente e Occidente attraverso la storia della scrittura e della calligrafia, dai 3.300 anni fa fino al Medioevo.
Al centro della Sala Piana, una serie di teche in vetro su piedistalli color rosso lacca cinese esponevano frammenti di manufatti archeologici (ossi e carapaci) completi di descrizioni.
Il percorso era arricchito da una selezione di manoscritti e libri a stampa della Malatestiana, che illustravano le tappe salienti della scrittura occidentale tra l’Antichità e il primo Ottocento, includendo anche esempi di sistemi grafici di culture “altre” (Mesoamerica, Nordafrica, Medio ed Estremo Oriente).
L’atmosfera generale, tranquilla e contemplativa, suggeriva un ambiente elegante e accogliente, permeato da un profondo rispetto per la cultura e la conoscenza.

Il Dipartimento educativo del MAMbo ha creato “EXPERIENCE BOWIE!”, un progetto speciale e inedito per la mostra “DAVID BOWIE IS”, rivolto a bambini, famiglie e adulti. Questo spazio parallelo e tematico ha offerto un’opportunità di rielaborazione personale e collettiva degli stimoli della mostra, attraverso una partecipazione attiva.
Aperto negli stessi orari della mostra, “EXPERIENCE BOWIE!” si è configurato come un laboratorio permanente e partecipato. L’area interattiva era strutturata su tre tematiche principali: INSPIRATION, ICON, IDENTITY. Attraverso diversi laboratori, il pubblico ha potuto immergersi nell’immaginario di David Bowie, vivendo un’esperienza educativa attiva e divertente.
Per le famiglie, è stato attivato il servizio “Baby Bowie”, un “parking per bambini” dove i genitori potevano lasciare i figli con educatori specializzati che li coinvolgevano in attività ludiche e laboratori specifici, permettendo ai genitori di godersi la mostra.
Durante i quattro mesi di “David Bowie Is”, “EXPERIENCE BOWIE!” ha incoraggiato la libertà di espressione. Più di 10.000 scatti fotografici nel set dedicato e migliaia di istantanee stampate testimoniano la partecipazione attiva dei visitatori.
EXPERIENCE BOWIE! è un progetto del Dipartimento educativo MAMbo in collaborazione con Senza titolo Srl, ideato da Veronica Ceruti, Responsabile servizi educativi e mediazione culturale Istituzione Bologna Musei.

Nel 2013, in occasione della Biennale Architettura di Venezia, abbiamo realizzato un evento collaterale significativo. Di fronte all’ingresso delle Corderie, la Mensa della Caritas è diventata lo scenario per un progetto innovativo, capace di connettere sociale e design. Questo è avvenuto grazie al coinvolgimento diretto degli ospiti della mensa nella realizzazione dell’intervento.
Il progetto consisteva in un intervento pittorico caratterizzato da aree cromatiche, principalmente gialle e grigie. Queste aree hanno coinvolto indistintamente sia la struttura architettonica sia gli arredi, creando un continuum spaziotemporale che ha rappresentato il fulcro dell’iniziativa.
La premessa iniziale era il ripristino totale dei locali alle condizioni originali al termine dell’evento. Tuttavia, l’intervento ha riscosso un tale successo e apprezzamento sia tra gli ospiti della mensa che tra il personale di servizio, che è stato richiesto e ottenuto che l’allestimento si trasformasse da temporaneo a permanente, estendendosi sia agli spazi del convitto che alla cappella annessa.

Il Padiglione Viabizzuno è stato concepito come una vera e propria biblioteca, il cui fulcro è una grande parete “contenitore”. Il piano terra accoglie una sala lettura, uno spazio intimo ideale per incontri, l’approfondimento dei prodotti e rappresentazioni.
Al contrario, il piano superiore si presenta come una piazza vivace completamente aperta, un luogo di interazione dove i visitatori possono bere un caffè, esplorare le proposte Viabizzuno e discutere nuovi progetti.
Ampie aperture nelle pareti perimetrali assicurano la piena fruibilità e visibilità dello spazio, sia dall’interno che dall’esterno, rispecchiando la visione dell’azienda.
Il Giardino Viabizzuno è un’area espositiva che integra i prodotti outdoor dell’azienda in un contesto naturale. Questo spazio è caratterizzato da una forte impronta locale unita a una visione globale e include due elementi iconografici: la Chiesa e la Casa del Popolo, simboli della vita comunitaria e della gestione pubblica.
Concepito come un luogo di sensazioni, lo spazio esalta, attraverso la luce, architetture e scorci prospettici. È un ambiente senza barriere, completamente permeabile, dove i visitatori possono godere di momenti di tranquillità, bere un caffè, osservare i prodotti inseriti in un contesto puro, incontrare altre persone e riposare all’ombra di grandi fiori luminosi.”